Concluye musical "Mama mia!" temporada en México

El público mexicano despide de pie a la puesta en escena tras un año en cartelera
Se trasladará a Brasil

De pie, despidió el público mexicano la puesta en escena “Mamma mía!” tras un año en cartelera y cuyo elenco no pudo ocultar su tristeza al término de la última función.

Luego de 480 funciones y de ser vista por más de 400 mil espectadores, la producción ahora se trasladará a Brasil, donde comenzará temporada en próximos meses.

“Evidentemente una noche muy emotiva para esta compañía, se termina una temporada, queremos agradecer a todos los departamentos y personajes; a esta compañía le agradecemos su dedicación y esfuerzo”, expresó el productor Morris Gilbert.

Los actores Frida, Maria Filippini, Pía Aun, Gicela Sehedi, Gloria Aura, Anahi Allué, Beto Torres, Damián López, Paco Morales, Carlos Rivera, Jorge Lau, Jaime Rojas y demás elenco del montaje lloró por la partida del musical.

Por su parte, Carlos Rivera indicó que fue un día de emociones tremendas, y exaltó el trabajo realizado por sus compañeros en la primera función que se dio este domingo.

“Me siento muy honrado; estar rodeado de gente talentosa y agradecido con Morris no se lo puedo pagar con nada, me siento satisfecho porque cada vez que subía al escenario no me quedé con nada, dejé mi vida y mi alma”, consideró.

Rivera indicó que fue difícil para sus compañeros contener las lágrimas antes de salir a escena. “Teníamos que apretar las escenas, de repente era imposible no aguantarse las ganas de llorar, pero ya salimos, se termina un ciclo y comienzan nuevos”.

El musical, basado en las canciones del grupo sueco Abba, y que ha puesto a bailar al menos a 40 millones de personas en todo el mundo, desde su estreno en 1999, tuvo artistas invitados como Pía Aun (Donna) y Sherlyn (Sophie).

El equipo creativo de “Mamma mía!” lo conforman Robert McQueen, director asociado; Janet Rothermel, coreografía asociada y David Holcenberg, supervisor musical, quienes se han sumado al equipo de Ocesa en el que Laura Rode es coordinadora general de producción.

Entre los asistentes al teatro, se encontraron Fela Fábregas, Felicia Mercado y José Ron, quien externó que fue la novena vez que vio el musical.

Gilbert además invitó al público para que asista al nuevo montaje “A chorus line”, producción musical número 19 de Ocesa y que se presentará a partir del 3 de noviembre en el Centro Cultural Telmex.

Por lo que Frida, de manera simbólica, cedió el escenario a esta nueva producción, que ya se encuentra en los últimos detalles.
México, D.F.

Deslumbra Yuri al público en Santiago de Chile

Cinco mil personas aclaman la presentación de la cantante mexicana
Se postula para Viña 2011

La intérprete mexicana Yuri “deslumbró” a un público fiel, durante el concierto que ofreció anoche en el teatro Caupolicán de la capital chilena.

La prensa local destacó que cinco mil personas aclamaron su presentación, en que “con trajes brillantes, coloridos y apoyo audiovisual, la cantante presentó su show y deleitó a un público que, animadamente, coreó cada una de sus canciones”.

El diario “El Mercurio”, destacó que la cantante expresó: “Cuatro años es mucho", al hacer referencia al tiempo pasado desde la última vez que visitó Chile.

Y recalcó, ante una audiencia que gritaba "¡Viña!" una y otra vez, que existe la posibilidad y que confía que se presentará el próximo año en el Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar, que se realiza cada año en febrero.

En los palcos del teatro estaba el director general del festival viñamarino, Alex Hernández, ante quien la cantante dijo: “Espero que papito Dios haga justicia. He esperado años y ojalá los ejecutivos de Viña me den la chance de estar”. Y terminó el concierto con la frase: “Nos vemos en Viña, si Dios lo permite”.

Además, Yuri aprovechó la ocasión para rendir homenaje a una de sus ídolos: con un video, donde se mostraba una comparación entre ella y Madonna.

La artista mexicana imitó a la "Reina del Pop" con una coreografía de la canción "Vogue". Al finalizar, después de dos horas, el concierto terminó con una Yuri emocionada y entre lágrimas, mientras el público pedía más, indicó la publicación.
Santiago de Chile

Satisface a Botellita de Jerez su participación en ciclo de cine

La banda agradece estar en contacto directo con la gente y ofrecerle gratis su película "Naco es chido"

El grupo Botellita de Jerez, que en breve lanzará su álbum doble “La banda sonora Naco es Chido”, dijo que estar en contacto directo con la gente, rescatar su película “Naco es chido” y hacer que más gente la vea, y gratis, es la satisfacción que les deja su participación en el Ciclo Cine de Verano.

Armando Vega Gil, “El Cucurrucucú”, bajista de la banda indicó en entrevista con Notimex que gracias a dicho evento, que se realiza en diversos puntos de esta ciudad, pueden llevar el cine mexicano a lugares donde no se tiene muchas veces el acceso adecuado.

“Se trae una pantalla gigante inflable y en esta se pasan películas en las delegaciones más alejadas del centro y con este filme de Botellita de Jerez, estamos iniciando el ciclo que se pretende se quede todo el verano”, explicó.

Al comentar acerca de las 200 personas que acudieron a ver dicha película en la explanada de la Delegación Iztapalapa, el músico destacó: “Siempre es una sorpresa que venga tanta gente a vernos, nos da mucha felicidad y nos tiene muy plenos esa buena respuesta a esta mezcla de pasar la película y después el concierto, es una muy buen expectativa”.

“El Cucurrucucú” añadió que la mayor satisfacción que les deja el participar en el Ciclo Cine de Verano es: “Estar en contacto directo con la gente y rescatar un poco la película; la maltrataron mucho los monopolios de exhibición de México, como en general maltratan al cine mexicano”, dijo.

“En este sentido lo que estamos haciendo es rescatar la película y hacer que más gente la vea y gratis. Ya ni siquiera jugando las reglas de estos tipos que cobran hasta 62 pesos por boletos”, acotó.

El músico abundó que dichos exhibidores: “Nos pasaron en salas de cines y horarios muy malos donde no había gente en general, así tratan al cine mexicano y a nosotros nos aplicaron esa lucha y por ello aquí estamos trayendo la película a la gente”.

Luego de la proyección, Vega Gil refirió que el filme trata de que “hace 20 años nos separamos, pero es una ficción, no es un documental, así que no crean lo que dice la película”.

Y tras el aplauso del público, la banda ofreció un recital de cerca de una hora, ante un público que disfrutó de la proyección.

Luego, tras el grito: “Hey familia, guaca rock dedicado a Iztapala y familia que lo acompaña”, la banda brindó su música ante los asistentes, quienes disfrutaron de un domingo en compañía de sus seres queridos, en el que grandes y chicos mostraron sus mejores pasos de rock.

Botellita de Jerez continuará con la promoción de su más reciente producción en nueve delegaciones, entre estas la Gustavo A. Madero, Azcapotzalco y Coyoacán.
México, D.F.

Agradece los homenajes en vida

Manuel Ojeda, quien ha trabajado bajo la dirección de grandes como Felipe Cazals, Arturo Ripstein y, Jorge Fons fue distinguido por su destacada trayectoria en el marco del Festival Internacional de Cine Expresión en Corto, en Guanajuato.

Su nombre ha aparecido en los créditos principales de un gran número de películas y telenovelas que realizó bajo la dirección de creadores como Felipe Cazals, Arturo Ripstein, Jorge Fons y el mismo Ernesto Alonso, todos proyectos que, al paso del tiempo, le dieron a Manuel Ojeda la experiencia necesaria para convertirse en uno de los homenajeados por el Festival de Cine Expresión en Corto durante su decimotercera edición.

“Me siento muy halagado de que las cosas lleguen en el momento justo, porque recuerdo a la actriz Isabella Corona decirme que lo importante es que te homenajeen cuando estás vivo, de pie, vigente; el chiste es que ese estímulo te ayude a que lo que sigue lo hagas mejor que lo anterior, y eso te compromete”, comentó el actor.

El paso de Ojeda por el medio del entretenimiento ha sido firme y aunque emprendió su carrera en la década de los 70, de la mano de consagrados en el cine y la televisión, ha logrado mantenerse a base de trabajo constante.

“Mucha gente cree que mi carrera se ha hecho en la televisión, pero no es cierto del todo, tuve la oportunidad de participar en películas de grandes directores. He hecho de todo en el cine, desde Cristo en El elegido hasta el diablo en La leyenda de Rodrigo, pasando por personajes de comedia o marginados que casi siempre mueren o llevan las de perder”, comentó el actor.

Pero fueron directores de la talla de Felipe Cazals o Jaime Humberto Hermosillo, quienes recurrieron en más de una ocasión al talento de Ojeda para dar vida a sus personajes estelares, y aunque su primera experiencia con el director de Chicogrande fue en la cinta Canoa (con un rol secundario) le permitió darse a conocer ante el cineasta, quien lo llamó para completar su trilogía, con las cintas El apando y Las poquianchis.

“Me han tocado varias generaciones de directores en el cine, pero a mediados de los 70 llegó un cine más crítico como el de Cazals, de quien aprendí la rigidez, la disciplina, la pasión por lo que haces; él tiene una educación militar y te obliga a comprometerte con los proyectos, estar con él es como convertirte en una pieza de ajedrez, si yo fallo no se puede realizar el juego; es muy cuidadoso, hace ensayos antes de filmar la película.

“Con Jaime fue algo muy agradable también, porque estuve en varias de sus películas, recuerdo La pasión de Berenice, donde compartí pantalla con Pedro Armendáriz Jr, a quien le tengo un entrañable cariño, también Matinée, al lado de Héctor Bonilla; Naufragio, Amor libre, Las apariencias engañan, El corazón de la noche y muchas otras”, añadió sobre el realizador de La tarea.

Películas se pueden nombrar varias, pero una de las que dejó complacido a Manuel fue la adaptación de la novela de Juan Rulfo, el clásico Pedro Páramo.

“Una de las películas que recuerdo con mucho aprecio es la que se hizo con base a la novela de Juan Rulfo, Pedro Páramo, dirigida por José Bolaños, porque además de llevar el rol protagónico que antes había hecho John Gavin bajo la dirección de Carlos Velo, tuve la oportunidad de recorrer el mundo a través de los festivales de cine, me dio cosas que antes no había conseguido y una gratificación enorme”, detalló.

En televisión

Si bien su carrera despuntó en el cine, fue a finales de los 70 cuando el actor tuvo la oportunidad de probar la inmediatez de la televisión, y se dio a conocer con el nombre de Federico Gamboa en Santa, melodrama de Luis Vega.

Desde entonces ha participado en un sin número de telenovelas que van desde las históricas hasta las de época, en su quehacer comentó que el género no han cambiado su esencia, por el contrario, fue la sociedad la que evolucionó y en el intento de ofrecer opciones de entretenimiento, se ha experimentado con los contenidos.

“La situación actual del melodrama no es tan distinta a como era antes, lo distinto es que la vida funciona de otra manera; es decir, el melodrama es un género que se sigue como tal, la protagonista que sufre antes de ser feliz a manos de los villanos, y tal vez eso es lo que la gente ya no le agrade del todo, por eso ahora se ofrecen nuevas opciones, por ejemplo, ahora la comedia funciona muy bien, a diferencia de cuando participé en No tengo madre con Eugenio Derbez”, finalizó.

Su huella

Ojeda fue nominado al Ariel por su participación en las cintas Muelle rojo y Salón México.

Dará vida a un siniestro laboratorista en la nueva versión de Cuna de lobos, que en esta ocasión se realizará como un seriado de trece capítulos.

Aunque no descarta algún día dirigir un largometraje, comentó que su principal satisfacción la encuentra en la actuación.

También prepara el personaje de un representante de boxeadores para la obra Los alacranes, que dirigirá el también actor Humberto Zurita.
México, D.F.

"U2" ya está en Turín, con Bono recuperado, para reiniciar su gira europea

Bono se unió este domingo al resto de miembros del grupo para comenzar los ensayos en el estadio Olímpico de Turín, donde ya está montado el monumental escenario futurista que acompañó al grupo en la primera parte de la gira de presentación de su último álbum, "No line on the horizon".

La banda irlandesa de rock U2 ya está lista para reiniciar en Europa su gira, "360º", que retoma el próximo viernes en la ciudad italiana de Turín, después de que una lesión sufrida por su líder, Bono, obligara a aplazar algunas de sus actuaciones.

Bono se unió este domingo al resto de miembros del grupo para comenzar los ensayos en el estadio Olímpico de Turín, donde ya está montado el monumental escenario futurista que acompañó al grupo en la primera parte de la gira de presentación de su último álbum, "No line on the horizon".

Miles de admiradores se congregaron en las inmediaciones del estadio Olímpico para escuchar algunas de las piezas que compondrán el repertorio del concierto, que se anuncia muy similar al de las últimas actuaciones del grupo.

"Elevation", "Bad" o "Where the streets have no name" son algunos de los clásicos que sonaron en las últimas horas en la capital piamontesa, donde la banda puede presentar el viernes material inédito o descartes como "Winter", que aparece en la banda sonora de la película "Brothers" y que será uno de los temas de su próximo álbum, "Songs of the ascent".

Además, el concierto del próximo viernes podrá ser un escaparate para "Every Breaking Wave", el sencillo previsto de "Songs of ascent" y también descartado de "No line on the horizon".

Pero los fans tienen gran expectación por ver a Bono recuperado de la lesión de espalda que sufrió el pasado mes de mayo durante unos ensayos y que obligó al grupo a hacer un alto en su gira.

The Edge, Adam Clayton, Larry Mullen y, desde ayer, Bono, se encuentran alojados en la localidad de Pinerolo, a las afueras de Turín, en "Villa Doria, Il Torrione", una casa rural con parque, piscina, helicóptero y un cocinero a su disposición, según informa hoy el diario romano "Il Messaggero".

Según el rotativo, después del concierto del viernes el grupo celebrará en esta villa el cumpleaños del guitarrista, The Edge, que el próximo domingo cumple 59 años.
Roma, Italia

Madonna dirige nueva película en París

La artista llegó el sábado por la tarde a la capital francesa procedente de la Costa Azul, donde había rodado en Villefranche-sur-Mer, y su plan de rodaje del domingo se situó en la calle de Saintes-Pères, en el distrito número 6 de París.

La chica material está capturando a la Ciudad Luz, donde graba imágenes de su nueva película "W.E.".

Vestida toda de negro y con accesorios oscuros, un sombrero y una bufanda, Madonna dirigió escenas de su película el sábado en París.

La cantante de 51 años realizó su debut como directora en el 2008 con la cinta "Filth and Wisdom", sobre un roquero-punk ucraniano transformista.

Madonna filmaba su película días después de que Woody Allen hiciera lo mismo en la capital francesa. El director estadounidense grabó escenas de "Midnight in Paris" cerca del Panteón y en un parque detrás de la catedral de Notre Dame.

La película de Allen, protagonizada por Owen Wilson, incluye una interpretación de la primera dama francesa, Carla Bruni-Sarkozy, una modelo convertida en cantante.
París, Francia

Hizo Panda vibrar a acapulqueños y turistas con su rock

A lo largo de su carrera Panda cuenta con cinco discos, 'Poetics' el más reciente material trajo tres premios MTV, coronando al cuarteto como mejor grupo alternativo del año pasado.

Panda, la banda de rock alternativo originaria de Monterrey, hizo vibrar con sus canciones a fans guerrerenses y turistas en el escenario del Fórum del Mundo Imperial en Acapulco.

La banda deleitó la víspera a hombres y mujeres, quienes calificaron como el mejor concierto de la temporada en el puerto; además estuvieron acompañados por La Gusana Ciega, que abrió el recital.

Considerada una de las mejores bandas de su género, logró la asistencia de cientos de seguidores que no dejaron de cantar canciones como 'Nunca nadie nos podrá parar', 'Narcisista por excelencia', entre otros temas que dejó a más de una ronca al final de la noche.

Un éxito tuvo la visita del cuarteto regiomontano conformado por José Madero, Ricardo Treviño, Jorge Vázquez y Arturo Arredondo quienes no perdieron oportunidad de expresarle al público asistente las gracias por seguirlos desde sus inicios de carrera en 1997 y conservarlos en su corazón.

A lo largo de su carrera Panda cuenta con cinco discos, 'Poetics' el más reciente material trajo tres premios MTV, coronando al cuarteto como mejor grupo alternativo del año pasado.

Los rockeros despertaron el 'feeling' de las chicas que paradas desde sus butacas cantaban de principio a fin las canciones y al final hicieron fila para tomarse una foto con Panda.
Acapulco, Gro.